Не сложился, к сожалению, в Новосибирске круг художников, занимающихся современным искусством постоянно и сознательно, творчески состоятельных, конкурирующих друг с другом. И едва ли он сложится, не престижно стало в Новосибирске быть художником! Молодые, талантливые уходят в дизайн, архитектуру, уезжают работать в другие города. Усилиями отдельных людей раз в два года проводится в Новосибирске Международная биеннале графики. Появление биеннале в наших краях, к сожалению, скорее нонсенс, нежели естественная закономерность. Поэтому, видимо, традиционное, обычное для других людей в мире культурное событие приобрело у нас статус «за рамки вон выходящего», скандального.

Владимир Назанский, искусствовед, идейный вдохновитель и организатор биеннале графики в 2006-ом покинул Новосибирск. Не сложно догадаться, что с мероприятием скоро придётся распрощаться. Это не только моё мнение, художники из других городов (участники и лауреаты биеннале) высказывают самые мрачные предположения и прогнозы. И, ещё, по поводу биеннале и других выставок современного искусства в Новосибирске – нелепо, согласитесь, выглядят свободные по духу произведения актуального искусства в помещениях «сталинского» образца!

Этой весной в залах НГХМ разместилась экспозиция выставки QUOBO (Берлин). На выставке представлены работы особенно заметных художников «переломного» периода (1989 - 1999 гг.). Работы десятилетней давности потрясают новосибирских зрителей оригинальностью и новизной… Молодые преподаватели художественных школ города и области поделились впечатлениями:
- Здорово, очень интересно и необычно!
- Что именно так восхитило?
- Нет привычной дистанции между зрителем и произведением, можно трогать экспонаты и даже стать соавтором. Говорят эти художники современным языком, используют неожиданные оригинальные идеи.

Выставки актуального искусства высокого качества необходимы нашему молодому развивающемуся городу. Но именно на таких выставках особенно бросается в глаза удручающее несоответствие: морально устаревшие провинциальные интерьеры выставочных залов не живут с передовым искусством, «убивают» работы, а работы, в свою очередь, выставляют залы на посмешище. Даже демонстрация современной одежды требует особых условий (свет, пол, цвет стен, специальное оборудование). Сложно представить показ от Hugo Boss в старом универмаге, например!

В Новосибирске нет современных выставочных залов и это тоже тормоз для развития искусства. Более того, городу такого высокого статуса давно необходим Центр современного искусства. Не придаток к Художественному музею, а самостоятельная научно-исследовательская организация, деятельность которой будет направлена на развитие современного новосибирского искусства в контексте мирового художественного процесса, на раскрытие потенции молодого искусства. А появится Центр современного искусства, тогда, возможно, будет повод рассуждать о каких-либо «тенденциях в развитии».

Символичный во многом проект сделал Михаил Казаковцев осенью 2005-ого в Новосибирском художественном музее. Живописец, вместо традиционных картин на стенах, разложил по полу репродукции своих работ. Вернисаж снимали на камеру и в соседнем зале на экране можно было наблюдать всё, что происходит там, в экспозиции. Публика кушала-выпивала на фоне пустых стен, топталась по работам. Фоном к отснятому материалу шел звуковой ряд – пронзительная печальная музыка… Михаил Казаковцев своей акцией задал тогда городу вопрос – нуждается ли вообще наш город в изобразительном искусстве, нужны ли ему художники?